Yuichi Ono est né à Osaka au Japon. Après avoir travaillé en Californie avec Muramasa Kudo, Il séjourne en Amérique du Sud, puis retourne aux sources auprès de l’artiste T.Ishi. Il s’installe en France en 1989 et expose dans de nombreux salons et galeries. Sociétaire du Salon d’Automne, de la Société Nationale des Beaux-Art ainsi que de la Fondation Taylor, il est considéré comme le peintre des fleurs. La finesse et la délicatesse de ses bouquets et natures mortes sont une source permanente de ravissement. Un fond neutre, des vases blancs ou transparents laissent au bouquet toute sa superbe; Rien ne perturbe la magnificence des fleurs que l’artiste nous donne à admirer. – Galerie Art du Temps
Poésie pure…..
Yuichi Ono cherche avant tout à recréer sur la toile la beauté dans ce qu’elle a de plus éphémère. Malgré les années d’expériences, l’artiste reste émerveillé devant la puissance que dégage une fleur. En quelques heures, la nature change, évolue. Les couleurs et les formes bougent devant ses yeux et son challenge est de capturer avec ses pinceaux, la beauté d’une plante à un moment précis. Chaque toile est une ode à la fleur, un hommage à la nature dans ce qu’elle a de plus beau, de plus fragile et surtout d’infiniment poétique.
Instants de vie
Yuichi Ono cherche continuellement à capter des instants de vie, souvent fugitifs. Ses trais sont d’une infinie délicatesse et chaque détail est travaillé avec une impressionnante précision comme si rien ne pouvait échapper à son regard aiguisé. Jouant avec les couleurs, Yuichi Ono aime également réaliser des fonds noir, créant ainsi d’intéressants contrastes et faisant ressortir avec magie le blanc de ses roses ou des amaryllis. – Art & Designe 2015 Texte; Marie Agnes Moller
Eblouissantes de naturel, de fraîcheur, les pivoines aux tonalités de roses doucement dégradés jusqu’au blanc sont réunies dans un vase dont la blancheur s’harmonise au bouquet. Observateur attentif et sûrement passionné, Yuichi Ono contemple les fleurs et excelle à en traduire la vie, ce sont ainsi des lilas et iris réalisant une symphonie de violet que rehaussent quelques branches de verdure. C’est encore la fragilité d’éphémère pois de senteur mauves et blancs presque impalpables. Toutes ces fleurs s’épanouissent sur la toile. Ce peintre aime une matière fine, légère qui permet les transparences, il communique une vérité remarquable aux tableaux imprégnés se silence, de sensibilité dans la vibration des couleur. – Univers des Art Texte; Nicole Lamothe Exposition- Fondation Taylor
né à Osaka au Japon Monsieur ONO YUICHI est passé maitre dans l’art des compositions florales. Sachant rendre toute la délicatesse de ses sujets, sa sensibilité s’exprime sur chacune de ses toiles, rivalisant de beauté, chaque bouquet est unique. Pivoines délicates et soyeuses, roses chatoyantes ou majestueuses amaryllis, l’élégance et le raffinement sont la signature de cet artiste. Ses toiles baignées de silence ou le temps s’arrête et se fige, il traduit avec puissance l’éphémère, compositions éclatantes de lumière, subtils camaïeux, ses oeuvres ont un gout d’intemporel. Sa vision restitue le merveilleux, l’harmonie et la grâce, ses compositions exercent sur le spectateur une véritable fascination, artiste particulièrement émouvant dans sa représentation de la simplicité et de la fragilité. –Adjointe aux affaires culturelles de Livry-Gargan Nicole Lellouche
Installé en France depuis la fin des années 1980, l’artiste japonais Yuichi Ono expose présente au château de Villandry jusqu’au 14 novembre une série de toiles de toiles florales à la touche picturale à la fois douce et vibrante. Observateur passionné, il met en scène, et en vase, une nature dont il capture avec justesse les couleurs et la délicatesse. Ses composition harmonieuses et lumineuses invitent au silence, à la contemplation. Toute l’éphémère beauté et fragilité d’une floraison saisies au pinceau…..
– Exposition YUICHI ONO – Le Temps des fleurs – Château de Villandry
Yuichi Ono, une ode florale à la vie, à la beauté et à l’éphémère
Dans la contemplation délicate d’un bouquet, Yuichi Ono raconte l’histoire du cycle éphémère de la vie. Son travail est une invitation à célébrer l’émerveillement qui se régénère inlassablement mais aussi la fugacité et la fragilité de la beauté qui, comme les fleurs, se fanent inévitablement.
« Mes bouquets de fleurs symbolisent des instants de vie. Les fleurs sont l’éternelle féminité et les signes de l’existence » confie-t-il.
Yuichi Ono peint à l’huile sur toile. Chaque pétale, chaque tige est orchestrée par sa main et pensé pour créer un équilibre figuratif saisissant. Ce jeu de lignes de force et de fuite en parfaite structuration est retranscrit avec la rationalité des perspectives. La restitution du réel est pour l’artiste essentielle.
Les fleurs s’épanouissent avec une diversité qui rappelle la richesse de notre environnement. Les tiges, s’entrelacent avec cette élégance naturelle, créant un mouvement fluide qui donne au bouquet une dynamique subtile.
Dans chaque composition florale, une palette de couleurs se déploie. Des teintes douces et pastel aux couleurs vives et audacieuses, l’ensemble crée ainsi une harmonie visuelle chromatique enchanteresse. Les amaryllis rouges se transforment en symboles intemporels de l’amour et s’entremêlent avec la délicatesse des pivoines blanches, emblèmes de pureté et d’innocence, qui semblent bercer dans une aura de douceur céleste. La lumière révèle d’autres détails délicats : la texture soyeuse des pétales et la finesse des feuilles.
Chez Yuichi Ono, les fleurs font résonner un enchantement incarné où l’âme trouve une certaine sérénité. Cet élan nous plonge aux racines de forces vitales, faisant surgir les émotions et les sentiments les plus enfouis. Le processus s’imprègne de l’intime. La charge poétique se construit. L’ordinaire, la simplicité, le familier sont prélevés en substance pour révéler l’extraordinaire.
Chaque bouquet se dresse comme un chef-d’œuvre éphémère et nous questionne sur la nature transitoire de toute chose qu’il est nécessaire de savourer dans l’instant présent avec une intensité renouvelée.
Canoline Critiks.